В Беларуси, да и вообще в восточно-европейских странах фотография - это настолько сильный инструмент для выражения своего творческого «Я», для развития бизнеса или просто для развлечения, что развитие индустрии ускоряется с каждым годом: открываются новые фотостудии, фотошколы, многие фотографы делают свои собственные курсы… Мы считаем, что это действительно хорошо! Обучение новому, получение новых знаний - это всегда замечательно!

За последних три года открылось как минимум 4 новых фотошколы, а это показывает, что образование всегда востребовано даже в творческих профессиях. Открывая нашу Академию, у нас не было интенции открыть «очередную фотошколу». Мы изначально знали, что перечень наших дисциплин будет намного обширнее и глубже и что для поступления к нам будущему студенту понадобится выслать свое портфолио. Как нам кажется, задача фотошколы - научить человека азам: как пользоваться его камерой, как работать с моделью в кадре, что такое композиция, как обработать изображение, улучшить его и правильно представить.

Наша же задача лежит намного глубже - на уровне академической программы мировых университетов: познакомить фотографа с миром визуального искусства, научить анализировать кадр, погрузить в историю искусства и фотографии, и научить делать профессиональные снимки на действительно высоком уровне. Мы делаем то, что не дает ни одна фотошкола: мы организуем онлайн-встречи для своих студентов с мировыми именами из области фотографии, дизайна и искусства, устраиваем портфолио ревью с экспертами, помогаем организовать выставки и определиться со своим дальнейшим творческим путем. И мы только поощряем, если до поступления к нам человек закончил одну из фотошкол - это значит, что в нем уже есть стремление развиваться, что он обладает начальными знаниями и готов идти дальше.

Так что BFA - это не очередная фотошкола, а ее углубленное продолжение.

Самообучение vs Обучение в Академии: Почему стоит выбрать полноценное обучение?
________________________________________

Почему стоит выбрать полноценное обучение?

Фотография — искусство и ремесло с множеством нюансов. Самоучкам доступен колоссальный объем информации в сети, чем многие и пользуются. Однако академическое образование остаётся неоценимым активом в арсенале фотографа. Ведь оно дает не только знания, но и творческое окружение.

Плюсы обучения самостоятельно:
Гибкий график: учеба в любое время.
Стоимость: зачастую ниже или бесплатные ресурсы.
Автономность: возможность выбирать интересные темы.

Минусы:
Отсутствие структурированности: легко пропустить ключевые аспекты. Невозможность найти полную информацию в интернете.
Ограниченная обратная связь: сложно оценить свои ошибки и рост.

Преимущества полноценного образования:
- Опытные преподаватели направляют и корректируют процесс обучения.
- Нетворкинг: одногруппники и преподаватели становятся перспективными партнерами, ассистентами, коллегами, наставниками и кураторами .
- Структурированный курс: охватывает все аспекты фотографии, чтобы не упустить важные детали.
- Практика и отзывы: работа над проектами и профессиональный фидбэк.
- Портфолио: развитие под руководством мастеров помогает создать впечатляющее портфолио и поучаствовать в портфолио ревью.

Собираясь прокладывать путь в фотографии без учителя, помните, что без плотного фундамента ваш талант может остаться незамеченным. Обучение в Академии Фотографии — это инвестиция в своё развитие, которая вернётся к вам в форме уникальных проектов, опыта, портфолио, а как следствие - новых клиентов. Разве это не того стоит?

Фотография — это не просто искусство, но и мощный инструмент формирования вкуса. Визуальные образы, зафиксированные на снимках, способны вызывать эмоции, вдохновлять, менять восприятие окружающего мира. С помощью фотографии мы учимся познавать этот мир, замечать красоту в деталях, осознавать значение света, композиции.

Во-первых, фотография помогает развивать визуальную грамотность. Изучая работы различных фотографов, мы начинаем осмысленно воспринимать линии, формы и текстуры. Это способствует более глубокому пониманию искусства в целом и развивает эстетическое чувство.
Во-вторых, фотография формирует вкус через призму личных предпочтений. Каждый выбирает для себя то, что является значимым, красивым и гармоничным. Сравнивая работы разных авторов — от классической чёрно-белой фотографии до современных инсталляций, человек начинает осознавать свои личные предпочтения, что способствует более тонкому восприятию искусства.
Наконец, фотография служит основой для диалога. В первую очередь - это диалог между автором и зрителем, попытка обсудить то важное, о чем автор попытался рассказать через свои снимки. если это откликается у зрителя - то какие эмоции и рефлексии у него возникают? Обсуждая фотографии, мы обмениваемся мнениями, вызываем интерес к разным стилям и направлениям, что в свою очередь стимулирует желание изучать, развиваться и открывать новое. Таким образом, фотография становится не только зеркалом нашего внутреннего мира, но и катализатором творческого роста.
Фотография не просто фиксирует мгновения — она формирует вкусы и предпочтения, влияя на нас более глубоко, чем может показаться на первый взгляд.